Angel’s Breath là một dự án âm nhạc được thành lập lần đầu vào năm 1985 tại Nam Tư bởi các nhạc sĩ Milan Mladenovic và Mitar Subotic-Suba và đã được thực hiện với một số buổi hòa nhạc ở Belgrade. Sau một thời gian ngắn, tất cả các thành viên tiếp tục làm việc cá nhân hoặc với các ban nhạc của họ. Vào năm 1990, Mitar Subotic chuyển đến Sao Paulo, Brazil, nơi ông sống cho đến năm 1999, khi phòng thu âm của ông bị cháy và ông mất mạng một cách thảm khốc.

Vào mùa xuân năm 1994, Milan Mladenovic đến São Paulo để gặp Subotic nhằm tái kích hoạt dự án Angel’s Breath và thu âm những ca khúc đã được viết trước đó. Cả hai, cùng với các nhạc sĩ người Brazil Fabio Golfetti (guitar), João Parahyba (các nhạc cụ trống), Madalena (hát phụ), Marisa Orth (hát phụ), Taciana Barros (cố vấn cấp cao nhất), đã thu âm album Angel’s Breath, phát hành bởi Imago trong cùng năm.

Album có Subotic làm nhà sản xuất và chơi keyboard, và Mladenovic hát chính, guitar, hát môi và kèn trumpet. Lời bài hát được viết hoàn toàn bởi Mladenovic, ngoại trừ bài hát mở đầu “Praia do ventu eternu”, được viết bởi Taciana Barros. Milan Mladenovic đã nói về dự án như sau:

“Nhịp điệu là thành phần cổ nhất của âm nhạc, nghệ thuật cổ nhất, là nền tảng của dự án này, qua đó âm thanh của dân tộc Balkan lướt qua một địa điểm hiện đang trải qua cuộc chiến giữa cái thiện và cái ác trong con người. Cuộc thử thách này là sự tiếp tục của công việc của tôi trong cuộc chiến chống lại sự nguyên thủy hóa trong văn hóa hiện đại, sự nguyên thủy hóa đã diễn ra chủ yếu do trò chơi quyền lực vô tình, đã khiến việc xa cách hoàn toàn từ linh hồn.” (?????, 1999: 203).1

Tập trung vào âm nhạc chính, nhà phê bình người Serbia Petar Lukovic, trong một bài đánh giá về album, nói rằng Angel’s Breath không phải là một album nhẹ nhàng, dễ nghe, nó đòi hỏi sự chú ý, sự tham gia, đó là một album tương ứng với người nghe cũng như người nghe tương ứng với chính mình. Lukovic kết luận: “Các album như thế này, rock Serbia chưa bao giờ có, và, với sự ra đi của Milan Mladenovic, tôi sợ là sẽ không bao giờ có [.] ” (Lukovic, 2012, www.e-novine.com).

Subotic gọi Angel’s Breath là “Âm nhạc của thế giới thứ tư”. Ông nói rằng việc album này được tạo ra chủ yếu bởi bốn cá nhân khác nhau với nhạc cảm xúc và kinh nghiệm âm nhạc khác nhau đã tạo ra một thách thức để tạo ra một dự án chung. Tổng thể đó là một dự án người Brazil gặp nhạc cụ Âu Châu và Brasil, kết hợp ở các vùng năng lượng cao hơn. Bốn ngôn ngữ khác nhau đã tạo ra một ngôn ngữ thứ năm đặc biệt, tràn đầy âm nhạc, mà không có sự thể hiện bởi bất kỳ nhạc sĩ nào tham gia vào việc sáng tạo album này. Và vì nó kết hợp cả bốn nhạc sĩ, Subotic gọi nội dung của Angel’s Breath là âm nhạc của thế giới thứ tư, không phải là âm nhạc từ thế giới thứ ba. (?????, 1999: 203).

Ở một ít thời điểm, có ý định thay đổi tên của album vì Angel’s Breath là ý tưởng ban đầu của Milan và Suba, và sau đó đã có một khái niệm mới với những nhạc sĩ từ Brasil. Nhưng cuối cùng họ quyết định tiếp tục với tựa đề gốc vì, thông qua tên thiên thần hoặc qua hơi thở của thiên thần, họ muốn tái tạo con người trong một thế giới và trải nghiệm mới. Dự án này đề cập đến sự chuyển động của nhận thức về tinh thần chung của Trái đất trong hình dạng ban đầu của nó, như nó đã tồn tại trước sự phân ly hoặc phá hủy nó. (?????, 1999: 204).

Album chứa mười một bài hát. Tiêu đề và lời bài hát được viết bằng tiếng Serbia, tiếng Tây Ban Nha và tiếng Anh, trong khi có sự kết hợp của chúng dưới một số bài hát như trong bài “Assassino”. Ảnh hưởng âm nhạc hòa quyện trong phong cách ban nhạc EKV và Milan Mladenovic, nhạc của Brasil, âm nhạc châu Phi, âm thanh môi trường và âm nhạc đương đại. Những phong cách âm nhạc cuối cùng chủ yếu đến từ sự sáng tạo của Suba. Các bài hát như “40 Seconds of Love” và “Madalena” được sử dụng như một phần ghi chú ngắn giữa các bài hát khác. Cả hai bài hát vocal này được xử lý như một nhạc cụ bằng cách sử dụng giọng ca và các âm tiết ngắn khác như ‘tu, tu, tu, tu, tu’. Nhịp điệu bị áp đảo bởi các bài hát “Praia do ventu eternu” và “Metak” (Đạn). Bài hát cuối cùng “Velvet” thuộc dạng những mảnh nhạc chậm, so với các bài hát khác. Nó chứa đựng sự kết hợp tự nhiên, sáng tạo của các phong cách âm nhạc khác nhau. Bắt đầu với một chuyển động môi trường của các hợp âm dài của bàn phím điện. Dần dần họ thêm các yếu tố về giai điệu và nhịp cùng với các yếu tố tín ngưỡng của Châu Phi, kết thúc bài hát và album. Thông điệp là chúng ta có thể cần phải suy nghĩ và tôn trọng các nền văn hóa âm nhạc của tất cả các quốc gia và các giá trị thực, bất kể đến từ phần nào của thế giới.

Trong bài hát “Crv” (Con giun), Mladenovic chỉ trích những người chịu trách nhiệm vì những điều tiêu cực xảy ra trên lãnh thổ Nam Tư trong những năm 1990. Âm nhạc và nội dung của “Crv” (Con giun) đưa ta trở lại thời kỳ album Dum Dum của EKV. Lời bài hát chủ yếu nói về những người mù, điếc và ích kỷ làm tiếng ồn mà không có trật tự và ý nghĩa. Nội dung tương tự cũng có thể thấy trong “Metak” (Đạn). Đoạn nhạc bắt đầu với chủ đề về một thành phố có thể là Belgrade, hoặc một thành phố khác ở một phần khác của thế giới, thành phố đã ăn thịt và uống máu. Tiếp theo, trong “Metak” (Đạn) là nội dung trong đó Mladenovic thể hiện sự thân thuộc của mình không định danh mình với quốc tịch cụ thể, mà thay vào đó, ông cảm nhận mình là một công dân của thế giới ở Belgrade hay Sao Paulo. Hành trình có thể kéo dài mãi mãi trong khi đi theo số phận, ông sẽ không bị bắn, ông là đứa con của hành tinh, ông cảm thấy tuyệt vời khi ngủ dưới cầu và ăn rác từ thùng rác, ông là công dân của thế giới. Nhịp điệu nhịp nhàng của tiếng trống được thay thế bằng dòng nhạc của Mladenovic, thể hiện nội dung đã đề cập ở trên.

Bài hát “Ogledalo” (Gương) bắt đầu trong một bầu không khí yên bình với âm thanh của một cái hòm, giọng ca mạnh mẽ của Mladenovic, sau đó nội dung âm thanh và hiệu ứng âm thanh của bàn phím điện gợi nhớ chúng ta về hai hoặc ba album cuối cùng của EKV, như Neko nas posmatra (Ai đó đang quan sát chúng ta) hoặc Dum Dum. Câu hỏi được đặt ra trong “Ogledalo” (Gương) về ông là ai, ông thuộc thành phố nào, ông bảo tất cả mọi người là chính mình và mạnh mẽ, câu trả lời đáng tin cậy không chỉ được tìm thấy trong bài hát “Metak” mà còn trong bài hát cuối cùng “Velvet” mặc dù nó là một bản nhạc không lời nhưng bổ sung cho khía cạnh văn bản của các bài hát được viết chủ yếu bởi Milan Mladenovic.

Đặc điểm chính của âm nhạc trong album là sự kết hợp sáng tạo của các phong cách âm nhạc khác nhau có thể được tìm thấy trong một số bài hát của album. Những ví dụ chủ yếu có thể là: “Velvet”, “Crv” (Con giun), “Metak” (Đạn), “Ogledalo” (Gương). Liên kết giữa nhạc rock, nhạc thế giới, âm nhạc môi trường và âm nhạc thử nghiệm trên album này được tạo ra với một sự mạnh mẽ không thể nghe thấy thường xuyên trên các album khác, ngay cả khi chúng có sự pha trộn các phong cách âm nhạc khác nhau. Tất cả các nhạc sĩ tham gia vào album này đều đóng góp cho kết quả sáng tạo, nhưng nó được chấm dứt với công việc sản xuất của Suba.

Julijana Zhabeva Papazova